「攻殻機動隊」漫画シリーズは、士郎正宗による原作コミックから、多数のスピンオフ作品まで幅広く展開されているサイバーパンクSFの金字塔です。
一方で作品数が多いため、読む順番で迷う読者も少なくありません。
本記事では、2025年時点で刊行されている攻殻機動隊シリーズ全漫画作品を詳しく紹介し、それぞれの内容やテーマ、作画の特徴を解説します。
また、初心者に適した読む順やマニア向けの網羅的ルート、物語の時系列順など読者のレベルに応じたおすすめの読み進め方も紹介します。
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攻殻機動隊マンガの読む順番：おすすめルート解説
攻殻機動隊は作品ごとに世界線が異なる場合もあるため、まず何から読むべきかを明確にしておくことが大切です。
以下では、大きく「初心者向け」と「マニア向け」の2つの視点から読む順番を解説します（併せて、作品の時系列にも触れます）。
- 初心者向け：まずは原作三部作を物語順に読む
- 『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』（第1巻）
- 『攻殻機動隊1.5 HUMAN-ERROR PROCESSER』（第1.5巻）
- 『攻殻機動隊2 MANMACHINE INTERFACE』（第2巻）
- マニア向け：全シリーズ制覇&並行世界まで楽しむ
- 原作三部作（上記3冊）
- 『THE HUMAN ALGORITHM』
- 『S.A.C.』漫画版（5巻）＋『Laughing Man』
- 『ARISE』漫画版（全7巻）
- その他スピンオフ（タチコマな日々、トリビュート、ロジコマンガ）
初心者向け：まずは原作三部作を物語順に読む
攻殻機動隊を初めて読む方には、やはり士郎正宗の原作三部作（1巻→1.5巻→2巻）を順番に読むのが基本となります。
原作漫画シリーズこそが攻殻機動隊の原点であり、世界観やキャラクター、テーマの核がすべて詰まっているからです。
刊行順では1巻→2巻→1.5巻の順ですが、物語の時系列順に沿って1巻→1.5巻→2巻と読むのが理解しやすいでしょう。
具体的には以下の順番です。
- 『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』（第1巻）
- まずはここから読み始めます。公安9課や草薙素子の基本設定、攻殻世界の前提知識を身につけましょう。アクションと謎解きを楽しみつつ、攻殻機動隊とは何かを掴んでください。物語のラストで主人公・素子に大きな転機が訪れますが、結末をしっかり心に留めておきましょう。
- 『攻殻機動隊1.5 HUMAN-ERROR PROCESSER』（第1.5巻）
- 次に、1巻と2巻の間を補完する本作を読みます。素子がいなくなった後の公安9課の日常や事件を描く短編集で、トグサをはじめチームの描写が充実しています。1巻で描かれた事件の後、世界がどう動いたのかを知ることで、2巻への布石を理解できます。必須ではありませんが、読んでおくとシリーズ全体の物語に厚みが増すので初心者にもおすすめです。
- 『攻殻機動隊2 MANMACHINE INTERFACE』（第2巻）
- 最後に原作完結編である2巻を読みます。1巻から大きく様変わりした物語展開に最初は戸惑うかもしれませんが、素子というキャラクターの行き着く先と、攻殻機動隊という物語が投げかける究極のテーマが描かれています。難解な部分も多いので、じっくり腰を据えて読み解いてみてください。
以上が原作3冊を物語順に読む基本ルートです。
この順番で進めれば、攻殻機動隊という作品世界の核心に触れることができます。
特に初心者の方は、まずこの原作三部作の読破を目指すと良いでしょう。仮に途中で難しく感じても、第1巻さえ読めば大筋の魅力は味わえますし、残りは余裕があればで構いません。
補足
原作を読んでいて設定や用語が難解に思えたら、無理に細部まで理解しようとせずとも大丈夫です。
ストーリーの流れを追いながら、雰囲気を楽しむだけでも十分価値があります。一度目はざっと読み、興味が湧いたら二度三度と再読して噛み砕くのも良い方法です。
攻殻機動隊は繰り返し読むことで発見が増える作品なので、最初から完璧に理解しようと構えず、まずは世界観に浸ってみてください。
マニア向け：全シリーズ制覇&並行世界まで楽しむ
攻殻機動隊の世界にハマった方やSFマニアの方には、原作以外のスピンオフ漫画も含めてぜひ全シリーズ読破を目指していただきたいです。
全作品を読むことで、攻殻機動隊ユニバースの様々な側面を味わうことができます。ここでは、マニア向けに網羅的に作品を楽しむルートを提案します。
まずは上記初心者向けルートと同様に、原作三部作（1 → 1.5 → 2）を読破してください。これがすべての基本です。
その次のステップとして、以下のような順序でスピンオフ作品に手を広げるとスムーズでしょう。
- 『攻殻機動隊 THE HUMAN ALGORITHM』
- 原作の直接的続編にあたる最新シリーズなので、原作三部作の直後に読むのがおすすめです。素子不在の9課が描かれる物語で、原作との違いも含め興味深く楽しめます。読み終えると、再度『1.5』や『2』を読み返したくなるかもしれません（それも一興です）。
- S.A.C.シリーズ（『攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX』5巻 + 『～The Laughing Man～』4巻）
- 次に、テレビアニメ版の世界を漫画で追体験しましょう。順番としては、まず5巻版のS.A.C.漫画を通読し、余力があればLaughing Man版も読む形でOKです。アニメを未視聴でも漫画で内容が掴めますし、既に観ている場合でも新たな発見があります。S.A.C.シリーズは原作とはパラレルワールドですが、「もし素子が9課に残って活躍し続けていたら」という一種のifストーリーとして楽しむことができます。
- タチコマな日々
- S.A.C.シリーズを読んだら、合間の息抜きにギャグ4コマ『タチコマな日々』もどうぞ。全8巻とボリュームがありますが、一話完結のショートなので少しずつつまんで笑えます。シリアスな本編とのギャップも含め、タチコマファンなら必読です。
- ARISEシリーズ
- 次に、素子の若き日を描いたARISE漫画版全7巻に挑戦しましょう。時間軸的には原作より前（素子が9課を結成する前）の物語なので、ある意味攻殻機動隊エピソード0として読むことができます。バトーとの出会いや、敵役の設定など原作と異なる点も多いですが、もう一つの攻殻世界として素子の別の顔を楽しんでください。
- ロジコマンガ
- ARISE本編を読み終えたら、こちらもお口直しにロジコマンガを。入手が難しい場合は無理に探す必要はありませんが、ネット上で公開された分を見るだけでもクスリとできるでしょう。
- コミックトリビュート
- 最後に、コミックトリビュートのアンソロジーで締めくくりましょう。色々な作家が描く攻殻ワールドは、ここまで読み進めたマニアならニヤリとできる小ネタの宝庫です。「あの作家が攻殻を描くとこうなるのか！」という新鮮な驚きもあり、読了後のデザート的ポジションにぴったりです。
このように読み進めれば、攻殻機動隊ユニバースを漫画で網羅的に体験できます。もちろん順番は前後しても問題ありません。
例えばアニメ版S.A.C.を先に観ていれば漫画版は後回しでも良いですし、逆に「まず漫画で見て気に入ったら映像も見る」という楽しみ方もあります。
マニア向けルートでは、自分の関心が赴くままに柔軟に順序を入れ替えて構いません。全作品を読み終えた頃には、きっと攻殻機動隊という作品世界の奥深さに改めて感嘆していることでしょう。
系列や世界観の違いについての補足
補足として作品間の時系列と世界観の関係について整理しておきます。
- 原作コミック世界（士郎正宗版）
- 時系列は1巻（2029年）→1.5巻（2030年代前半）→2巻（2035年頃）となります。基本的にこの順で読めば物語は繋がります。なお『THE HUMAN ALGORITHM』は原作世界の2030年代前半～中盤を扱っていますが、原作者非関与のため厳密な意味での正史（公式設定）とは異なります。しかし一応原作世界の延長線上として楽しめる内容です。
- S.A.C.（スタンドアローンコンプレックス）世界
- 原作とはパラレルワールドであり、年代設定自体は近いもののストーリー展開やキャラクター設定がかなり異なります。S.A.C.漫画版とアニメ版はほぼ同じ世界ですので、漫画版5巻→Laughing Man→2nd GIG（※漫画版未刊、アニメのみ）→Solid State Society（映画、漫画未刊）という流れになります。漫画だけ追うなら5巻とLaughing Manで一区切りです。
- ARISE世界
- こちらも原作やS.A.C.とも違う世界線（「第4の攻殻」）です。年代は少し過去（2027年前後）から始まり、いずれも独立した完結を迎えます。ARISE漫画版全7巻で一通り完結しています。
- その他
- タチコマな日々やロジコマンガはそれぞれS.A.C.やARISEのサイドストーリーなので、時系列というよりおまけとして捉えるとよいでしょう。コミックトリビュートはパラレルな短編集です。紅殻のパンドラ等の派生作品（士郎正宗監修作品ですが別作者の漫画）は、厳密には同じ世界と言いつつテイストは大きく異なるため、本記事では割愛しました。
このように、それぞれ異なる世界観・年代を描いた作品群ですので、まずは自分が興味を引かれるラインから手を付けるのも一つの手です。
例えば「やっぱり草薙素子が活躍する話が好き！」という場合は原作やS.A.C.から、「9課のみんながわちゃわちゃしてる日常が見たい」なら1.5巻やHuman Algorithmから、という具合です。
攻殻機動隊は一作ごとの独立性も高いので、必要以上に構えず好きな順番で読んでも楽しめます。
攻殻機動隊シリーズ全漫画作品一覧（2025年まで）
2025年までに刊行された「攻殻機動隊」関連の漫画作品をタイトル、著者、発表時期、内容概要とともに一覧表でまとめます。
原作三部作からスピンオフ最新作まで網羅していますので、読みたい作品を探す際の参考にしてください。
| タイトル | 著者（作画 / 原作） | 発売日・連載期間 | 内容概要（簡易あらすじ） |
|---|---|---|---|
| 攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL （第1巻） | 士郎正宗（著） | 単行本: 1991年10月発売 ※連載：1989年5月号～1990年12月号 | 草薙素子率いる公安9課が、天才ハッカー「人形使い」にまつわる難事件に挑む原作第1巻。電脳化社会でのテロ捜査を描き、ネットと人間の同一性というテーマを提示したシリーズ原点。 |
| 攻殻機動隊1.5 HUMAN-ERROR PROCESSER （第1.5巻） | 士郎正宗（著） | CD-ROM版: 2003年7月発売 書籍版: 2008年3月発売 | 素子が去った後の公安9課を描く短編エピソード集。第1巻と第2巻を繋ぐブリッジ的内容で、トグサら残されたメンバーの活躍や新任エージェントの登場を通じて9課のその後を補完する。 |
| 攻殻機動隊2 MANMACHINE INTERFACE （第2巻） | 士郎正宗（著） | 単行本: 2001年6月発売 | 電脳空間へと旅立った草薙素子の“その後”を描く原作完結編。ネットと融合し複数の義体を操る素子が、巨大企業やAIとサイバー空間で戦う。高度にサイバーパンク色が強く、原作者によるシリーズの締め括り。 |
| 攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX （漫画版S.A.C. 全5巻） | 衣谷遊（漫画） ※原作：神山健治ほか（TVシリーズ） | 連載: 2010年1月〜2013年1月 | TVアニメ『攻殻機動隊 S.A.C.』第1期を漫画化した作品。公安9課と難事件「笑い男」との攻防を描く。アニメ準拠だが一部に図解や台詞の補足など独自演出があり、紙媒体ならではの掘り下げが魅力。 |
| 攻殻機動隊 S.A.C. The Laughing Man （全4巻） | 衣谷遊（漫画） | 連載: 2014年〜2016年 | 上記S.A.C.漫画版のスピンオフで、笑い男事件のストーリーに特化して再構成した作品。公安9課vs笑い男の核心エピソードのみ追う構成で、シリーズのクライマックスを手軽に楽しめる。 |
| 攻殻機動隊 S.A.C. タチコマな日々 （全8巻） | 山本マサユキ（漫画） 櫻井圭記（プロット） | 連載: 2012年〜2014年 | S.A.C.のミニコーナーを原作にした4コマギャグ漫画。思考戦車タチコマたちの日常をコミカルに描くパロディで、本編シリアスパートの息抜きとして楽しめるスピンオフ。 |
| 攻殻機動隊 ARISE ～眠らない眼の男～ （全7巻） | 大山タクミ（漫画） 藤咲淳一（脚本） | 連載: 2013年4月〜2016年7月 | OVAシリーズ『攻殻機動隊 ARISE』のコミカライズ。若き草薙素子とバトーの出会いから公安9課設立に至る前日譚。バトー視点で語られるなど漫画独自の描写もあり、素子のオリジンストーリーを補完する内容。 |
| 攻殻機動隊 ARISE ～ロジコマンガ～ （短期連載） | 山本マサユキ（漫画） | 連載: 2013年 | ARISE版のパロディ4コマ。思考戦車ロジコマたちを主人公にしたギャグ短編。単行本化なし。 |
| 攻殻機動隊 ゴースト・イン・ザ・シェル<br> コミックトリビュート（全1巻） | アンソロジー： 衣谷遊、Boichi、井上智徳、山本マサユキ、今井ユウ、多田乃伸明、小池ノクト、大山タクミ、トニーたけざき、平本アキラ 他 | 連載: 2017年1月号〜4月号 他 | 様々な人気漫画家による攻殻機動隊トリビュート短編集。各作家が独自解釈で描く攻殻の世界。ギャグからシリアスまで多彩なアプローチで、攻殻ファン必見のアンソロジー。 |
| 攻殻機動隊 THE HUMAN ALGORITHM （全8巻） | 吉本祐樹（漫画） 藤咲淳一（原作・脚本） | 連載: 2019年9月16日〜2025年4月21日 | 原作完結後の世界を描いた新シリーズ。ネットに消えた草薙素子の痕跡を追う公安9課の活躍を、トグサ＆バトー中心に描くサスペンス。士郎正宗非関与ながら、攻殻30周年企画として展開された意欲作。 |
※上記一覧には、原作コミックのバイリンガル版（英語吹き出し併記版）や、設定資料集「PIECES Gem<01> 攻殻機動隊データ+α」（2014年刊）などは含めていません。主なストーリー作品のみを掲載しています。
原作漫画シリーズ（士郎正宗の『攻殻機動隊』三部作）
押さえておきたいのが、士郎正宗自身が描いた原作コミック3作品です。原作者による「攻殻機動隊」漫画三部作は以下の3冊で構成されており、それぞれ単行本1巻ずつ刊行されています。
- 『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』（第1巻）
- 1991年単行本発売。シリーズ原点。
- 『攻殻機動隊1.5 HUMAN-ERROR PROCESSER』（第1.5巻）
- 2003年発売（CD付属版）。第1巻の後日談的エピソード集。
- 『攻殻機動隊2 MANMACHINE INTERFACE』（第2巻）
- 2001年単行本発売。シリーズ続編。
これら原作コミックは、発表年や物語の時系列がそれぞれ異なります。ここでは各作品の詳細、ストーリー概要、テーマや作画上の特徴について詳しく解説していきます。
『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』 – 原点となる第1巻
『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』（こうかくきどうたい ザ・ゴースト・イン・ザ・シェル）は、士郎正宗が1989年から1990年にかけて雑誌「ヤングマガジン海賊版」に不定期連載し、1991年に単行本が発売された記念すべき第1巻です。
単行本には雑誌未掲載だった「11 GHOST COAST」「12 EPILOGUE」の2章が追加収録されており、公安9課と天才ハッカー＝人形使い（プロジェクト2501）にまつわる一連の事件の顛末が描かれます。
舞台は架空の未来日本（西暦2029年）で、第三次核大戦・第四次非核大戦を経て荒廃したパラレルワールドの日本が物語の始まりです。
高度に発達した電脳ネットワークとサイボーグ技術が普及した社会で、主人公・草薙素子率いる公安9課（通称「攻殻機動隊」）がテロや犯罪に立ち向かうというSFアクションの骨子になっています。
物語の中心にある人形使い事件は、「記憶や人格といった人間の魂（ゴースト）は、肉体を離れてデジタル空間に移ってもなお同一と言えるのか」というアイデンティティの問いを提示します。
これは本作全体のテーマでもあり、ネットに直結した電脳化人間・義体化サイボーグと、生身の人間やAIとの対峙を通じて「人間を人間たらしめる本質とは何か」という哲学的疑問を独自のスタイルで浮き彫りにしています。
士郎正宗は作品内外でこの「ゴースト」の概念について詳細な注釈を加えるほど力を入れており、タイトル「GHOST IN THE SHELL」自体もアーサー・ケストラーの著書『The Ghost in the Machine（機械の中の幽霊）』に由来しています。
第1巻の作風は、SFハードボイルドとポリスアクションが融合した重厚なものです。
1話完結のエピソードを積み重ねながら最終章で人形使い事件のクライマックスに至る構成で、難解な専門用語や設定解説が随所に登場します。
士郎正宗自身、欄外に大量の注釈や技術解説を書き込むスタイルをとっており、その情報量の多さと設定の濃密さが特徴です。
「一読しただけでは理解が難しい重厚な設定が特徴的である」と評されるほどで、初見では細部まで把握しきれないかもしれません。
しかし同時に、アクション漫画としての爽快感やサイバー犯罪捜査劇としての面白さも兼ね備えており、表面的なストーリーだけ追っても十分楽しめます。
実際、「普通の少年マンガとして読むと意外とストレートで分かりやすい」という指摘もあります。
読み返すたびに新たな発見がある多層構造こそ、第1巻『攻殻機動隊』が今なおSF漫画の金字塔と称されるゆえんでしょう。
作画面では、80年代末とは思えない近未来ガジェットやメカ描写の精緻さが光ります。
義体化した主人公・草薙素子のデザインや、思考戦車フチコマ（後のタチコマに相当）などのメカニックは士郎正宗自身の工学的センスが遺憾なく発揮されています。
手描きながら緻密に書き込まれたサイバー装備の数々、緻密な背景描写、スピーディーな銃撃戦シーンなど、ビジュアル的な情報量も非常に多いです。
その一方で、欄外の雑談的なイラストや軽いユーモア描写も差し挟まれており、作者の遊び心が垣間見える点も魅力です。
総じて硬派なSF設定とエンタメ性を両立させた傑作であり、攻殻機動隊という壮大な世界観の原点となる必読の一冊です。
『攻殻機動隊1.5 HUMAN-ERROR PROCESSER』 – 短編集的な第1.5巻
『攻殻機動隊1.5 HUMAN-ERROR PROCESSER』（こうかくきどうたい1.5 ヒューマンエラー プロセッサー）は、原作第1巻と第2巻のあいだに位置づけられる「1.5巻」です。
第1巻の連載後に発表された4編のエピソードから成る短編集で、草薙素子が去った後の公安9課の活躍が描かれています。
雑誌連載は1991年～1996年にかけて断続的に行われましたが、単行本としてはまず2003年7月にブックレット付きCD-ROMという特殊な形態で発売され、その後2008年3月に書籍版（KCデラックス）が刊行されています。
書籍版にはアニメ版原案シナリオやゲーム設定資料なども追加収録され、巻末のあとがきでは士郎正宗自身による「漫画版の終結宣言」（これ以上原作漫画は描かない旨の宣言）がなされたことでも話題となりました。
物語の時系列上は第1巻ラスト（人形使い事件後）から第2巻までの間を埋める位置づけであり、草薙素子という柱を欠いた公安9課のその後が描かれます。
主人公不在の9課メンバーがどのように任務を遂行しているのか、素子の抜けた穴を埋めるべくトグサをはじめとするメンバーが奮闘する様子や、新人エージェントの登場など、スピンオフ的なエピソードが展開します。
シリーズキャラクターの東（アズマ）なども本作で補完されています。
収録作ごとに事件の内容は異なりますが、電脳犯罪やテロへの対処といった基本路線は第1巻を踏襲しており、9課チームのチームプレイや個々の活躍にスポットが当たっています。
各エピソードのトーンは第1巻に比べるとややシリアス寄りでハードボイルド色が強く、派手なアクションよりも渋い捜査劇・謎解きに重きが置かれている印象です。
その分、素子という絶対的ヒーローがいない緊張感や人間ドラマが描かれており、トグサの成長や苦悩、新メンバーとの関係性など公安9課という組織の掘り下げが楽しめます。
士郎正宗の作画も基本的には第1巻の延長線上にありますが、掲載時期が90年代中盤まで及ぶため画風や技術的進化もわずかに見られます。
例えばコンピュータグラフィックスの導入こそ本格的ではないものの、一部デジタル処理の試みもあったとされています。
なお、「1.5巻」は元々雑誌掲載時には副題が「MANMACHINE INTERFACE」とされていましたが、CD-ROM化に際して「HUMAN-ERROR PROCESSER」に改題された経緯があります。
綴りが“PROCESSER”となっているのは意図的なもので誤記ではないとのことです。
こうしたタイトル変更からも察せられるように、本作は当初から第2巻『MANMACHINE INTERFACE』に繋がる橋渡しの意味合いを持っていたようです。
実際、物語上でも素子不在の社会における公安9課の役割や限界が示唆され、第2巻で描かれる新たなステージへの伏線もうかがえます。
総じて『攻殻機動隊1.5』は、原作世界を補完するスピンオフ的エピソード集として位置づけられます。
初心者が必ずしも読む必要はないとも言われますが、第1巻を読んで攻殻世界に魅了されたなら是非手に取ってほしい一冊です。
素子という存在の大きさを再認識させる内容でもあり、第2巻を読む前に9課の物語を補完しておくことで、シリーズ全体への理解が一層深まるでしょう。
『攻殻機動隊2 MANMACHINE INTERFACE』 – 未来世界を描く第2巻
『攻殻機動隊2 MANMACHINE INTERFACE』（こうかくきどうたい2 マンマシン インタフェース）は、士郎正宗の原作漫画シリーズ最終巻となる第2巻です。
雑誌「週刊ヤングマガジン」に1997年に短期連載された後、大幅な加筆修正を経て2001年6月に単行本として発売されました。
第1巻の結末で電脳空間へと旅立った草薙素子（融合後の「もう一人の素子」）の物語が描かれており、公安9課を離れた草薙素子とその同位体たちが活躍する全く新しい展開となっています。
ストーリーの舞台は、第1巻から数年後の世界。
電脳ネットへの完全融合を果たした草薙素子は、複数の義体（同位体）に自分の意識を分散させて同時並行で活動するという人智を超えた存在になっています。
彼女（もはや「彼女たち」）は、ネットワーク上で暗躍する巨大企業やAI群と渡り合いながら、次世代の情報戦に挑んでいきます。
第2巻では、素子のコードネームとして「モトコ・アラマキ」など複数の人格・肉体が登場し、一種の群像劇のように物語が進行します。
公安9課の旧メンバーであるバトーやトグサたちは本筋にはほとんど登場せず、物語の焦点はもっぱら草薙素子の進化した存在としての戦いに当てられています。
第2巻最大の特徴は、作画スタイルと物語手法の大胆な刷新です。
士郎正宗は本作で本格的に3DCGやデジタル作画を取り入れており、当時としては先駆的なフルデジタル表現に挑戦しました。
サイバー空間の描写やインターフェースのビジュアルなどはCGによる緻密な質感で表現され、従来の漫画表現とは一線を画すSF的ビジュアルが展開されています。
ページレイアウトも複雑で、複数の視点や同時進行する出来事がコマ割りを飛び越えて描かれるため、読む側も高度な集中力を要求されます。
士郎正宗自身、「専門用語もさらに増えて難解になった」と語っているように、情報量と抽象度は第1巻以上です。
まさにハイエンドなサイバーパンク漫画と呼ぶにふさわしい内容であり、読了後には読者も膨大なデータを脳内にインプットしたような感覚を味わうでしょう。
物語のテーマとしては、第1巻で提示された人間とAIの境界の問題がさらに推し進められ、人間の意識がネットワークへ拡張・拡散した先に何があるのかというポストヒューマン的問いが描かれます。
電脳空間で生まれた新たな生命種ともいうべき存在との遭遇や、地球規模の情報統合体との対決など、スケールは格段に大きく、哲学的深度も増しています。
その一方、表面的には企業の陰謀やハッカー同士の攻防戦といったサスペンスフルな展開が続くため、難解さの中にもエンターテインメント性は健在です。
『攻殻機動隊2 MANMACHINE INTERFACE』は、その革新的表現と壮大なテーマから支持と賛否を呼び、長らく原作漫画シリーズの完結編として位置づけられてきました。
士郎正宗は前述の通り2008年の1.5巻書籍版で漫画シリーズの完結を宣言しており、自身による「攻殻機動隊」漫画は本作が最後となっています。
したがって、原作者による物語はこの第2巻で一応の決着を見た形です。
ただしその後も、他クリエイターによるスピンオフ漫画や新シリーズが登場しており、世界観は拡張し続けています。
総じて、第2巻『MANMACHINE INTERFACE』は非常に高度で実験的な作品です。
第1巻・1.5巻とは一味も二味も違うため、初心者にはハードルが高いかもしれません。
しかし攻殻機動隊の世界を深く掘り下げたい読者や、士郎正宗の映像的な描画技術を体験したいファンにとっては避けて通れない一冊でしょう。
まずは第1巻で基礎を固め、余裕があればこの第2巻に挑戦してみてください。
スピンオフ漫画作品（士郎正宗原作以外による攻殻ユニバース）
原作コミックの成功と共に、「攻殻機動隊」は様々なメディアミックス展開を遂げました。
アニメシリーズのヒットもあり、士郎正宗以外のクリエイターによるスピンオフ漫画も次々と発表されています。
これらスピンオフ作品は、必ずしも原作の直接的続編ではありませんが、攻殻機動隊の世界観を別視点・別解釈で描いた補完的作品としてファンを楽しませています。
本節では主要なスピンオフ漫画を紹介し、その内容や原作との関係性（補完的位置づけ）について解説します。
- 攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX（漫画版）
- 攻殻機動隊 ARISE（漫画版）
- その他の漫画作品：トリビュート＆新シリーズ
攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX（漫画版）
『攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX』は、2002年放映のテレビアニメシリーズ『攻殻機動隊 S.A.C.』（Stand Alone Complex）を漫画化した作品です。
漫画版は衣谷遊（きぬたに ゆう）の作画・著により、2010年から2013年にかけて講談社のヤングマガジン各誌で連載され、単行本全5巻にまとめられました。
内容は基本的にアニメ第1期（全26話）に沿ったストーリー展開で、公安9課が遭遇する様々な事件と、シリーズを通して描かれる「笑い男事件」が軸になっています。
アニメ版を忠実になぞりつつも、漫画版独自の演出や補足が加えられている点が特徴で、「図解や事件説明シーンが追加されている」「バトーや荒巻が草薙素子を“草薙少佐”と呼ぶ等のアレンジがある」ことが公式にも言及されています。
具体的には、アニメで駆け足だった技術解説部分をコマ割り図説で丁寧に描いたり、各メンバーの内面描写を補強するモノローグが追加されるなど、紙媒体ならではの深掘りが行われています。
衣谷遊氏の絵柄は原作の士郎正宗ともアニメ版のキャラデザインとも異なりますが、緻密でスタイリッシュな画風で9課メンバーや義体の雰囲気をしっかり再現しています。
アニメ版をご覧になった方には、漫画版を読むことで「同じストーリーを別メディアで追体験し、新たな発見がある」という補完的楽しみが得られるでしょう。
一方、アニメ未見でも漫画から入ることは可能で、ストーリー自体の面白さは保証済みですので、S.A.C.シリーズのエッセンスを手軽に知りたい方には格好の入門書とも言えます。
なお、S.A.C.漫画版には関連作品として『攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX ～The Laughing Man～』があります。
こちらは衣谷遊が同じく手掛けたスピンオフで、2014年から2016年にかけて講談社の漫画アプリ「マンガボックス」で連載され、全4巻にまとめられました。
タイトル通り笑い男事件のみを抽出して再構成した内容で、アニメS.A.C.第1期の「複合エピソード（Complex）」部分だけを追体験できるようになっています。
全体を読み直す時間が無いが笑い男の物語だけ楽しみたい、といった需要に応えた作品と言えるでしょう。
基本的には5巻版と重複する部分も多いため、どちらか一方で十分とも言われますが、熱心なファンなら両方揃えて比較するのも一興です。
さらにS.A.C.系統の漫画には、『攻殻機動隊 S.A.C. タチコマな日々』というユニークな作品も存在します。
こちらはS.A.C.アニメ本編の各話終了後に放映された1分程度の短編コーナー「タチコマな日々」をベースにした4コマギャグ漫画で、山本マサユキ（漫画）＆櫻井圭記（プロット）によるパロディ作品です。
月刊ヤングマガジン創刊号（2012年）から2013年まで連載され、その後「マンガボックス」にも掲載、単行本は全8巻という長期シリーズとなりました。
内容は、思考戦車タチコマたちの日常をコミカルに描いたショートショートで、本編のシリアスな雰囲気とは打って変わってほのぼの＆ナンセンスな笑いに満ちています。
原作ファンへのサービス的色彩が強い作品ですが、タチコマの可愛らしさやシュールな掛け合いが人気を博し、S.A.C.世界の一端を補完する癒し系スピンオフとして愛されています。
以上のように、「攻殻機動隊 S.A.C.」関連の漫画作品は、テレビシリーズの物語をより深く楽しむためのメディアミックス展開として位置づけられます。
アニメで描かれたものと基本プロットは同じなので、原作漫画（三部作）との直接的な繋がりはありませんが、草薙素子ら公安9課の別世界での活躍として非常に完成度が高く、攻殻ファンなら手を出して損はないでしょう。
原作者・士郎正宗も「原作とS.A.C.は違う世界観」と明言していますが、それぞれ独立した「攻殻機動隊」として楽しめるようになっています。
攻殻機動隊 ARISE（漫画版）
『攻殻機動隊 ARISE ～眠らない眼の男 Sleepless Eye～』は、2013～2015年に展開されたOVAシリーズ「攻殻機動隊 ARISE」をもとにしたコミカライズ作品です。
藤咲淳一（アニメ版でシリーズ構成・脚本を担当）の脚本協力のもと、漫画家大山タクミが作画を務め、2013年から2016年にかけて月刊ヤングマガジンで連載、単行本全7巻が刊行されました。
内容はARISEアニメのストーリーラインをベースにしていますが、漫画版独自の視点として「バトーの目から見た草薙素子」という切り口が取り入れられています。
序盤では若き日のバトーと素子の出会いが描かれ、中盤以降は公安9課設立に至る事件群をバトー視点で追体験する構成です。
ARISE自体は、草薙素子が公安9課を立ち上げる前日譚（プリクエル）的な物語です。
素子がかつて所属していた軍の501機関から離反する経緯や、公安9課の前身となるチームが結成される様が描かれました。
漫画版でもこの骨子は踏襲されており、若き草薙素子がいかにして信頼できる仲間（バトーやトグサ達）と出会い公安9課へ至るかがテーマとなっています。
バトー視点が入ることで、素子という天才を外側から見る形になり、彼女の人間味や成長もまた新鮮に浮かび上がっています。
大山タクミの作画は硬派でダイナミック、アクションシーンの迫力にも定評があります。
OVA版ARISEは映像的にスタイリッシュでしたが、漫画版でもその雰囲気を壊さず再現しつつ、藤咲淳一の脚本協力によって物語の補完がなされています。
例えばアニメでは説明不足に感じられた部分が漫画では補足されていたり、バトーの心情などがより詳細に描写されている点で、ARISEファンへのサービスとなっています。
一方でアニメ未見でもストーリーは追えるため、「攻殻機動隊のオリジン（起源譚）を漫画で読みたい」という場合にも適した作品です。
ARISEにはS.A.C.と同様、ミニコーナーを原作としたギャグ漫画『ロジコマンガ』も存在します。
こちらは山本マサユキが手掛け、2013年に雑誌およびWeb上で短期連載されたパロディ作品で、思考戦車のロジコマ（ARISE版のタチコマに相当）たちの日常をコミカルに描いています。
内容的には「タチコマな日々」のARISE版といったところで、単行本化はされていませんがお遊び的スピンオフとしてファンに親しまれました。
総じてARISE漫画版は、攻殻機動隊の前日譚を描いたスピンオフとして、原作やS.A.C.とはまた違った世界観を楽しめる作品です。
攻殻ユニバースでは「第4の攻殻」と位置づけられる別ラインの物語ですが、草薙素子の過去や公安9課誕生の物語に興味がある方には是非おすすめしたいシリーズです。
原作者の士郎正宗は直接関与していませんが、冲方丁（OVA版シリーズ構成）らの監修もあり攻殻世界のスピリットは受け継がれています。
その他の漫画作品：トリビュート＆新シリーズ
上記以外にも、攻殻機動隊にはいくつか特筆すべき漫画作品があります。
まずひとつは『攻殻機動隊 ゴースト・イン・ザ・シェル コミックトリビュート』です。
これはタイトル通りトリビュート（オマージュ）企画として制作されたアンソロジーコミックで、複数の漫画家がそれぞれ短編を寄稿する形で2017年に発表されました。
参加作家は衣谷遊（S.A.C.漫画版作者）、Boichi（『Dr.STONE』作画などで有名）、井上智徳（『ラストエグザイル』コミカライズ等）、山本マサユキ、今井ユウ、多田乃伸明、小池ノクト、大山タクミ（ARISE漫画版作者）、トニーたけざき（パトレイバーのパロディ漫画等で著名）、平本アキラ（『監獄学園』作者）といった豪華な顔ぶれです。
彼らが自由な発想で描く攻殻短編は、ギャグありシリアスありアクションありとバラエティに富み、「攻殻機動隊」という作品がいかに幅広いクリエイターに影響を与えているかを実感できる内容です。
物語的には公式設定に縛られないパラレルな小話集ですが、ファンならニヤリとできるネタも多く、攻殻愛あふれる一冊と言えるでしょう。
そしてもう一つ、最新の漫画シリーズとして注目すべきが『攻殻機動隊 THE HUMAN ALGORITHM』（攻殻機動隊 ザ・ヒューマンアルゴリズム）です。
こちらは原作者士郎正宗の手を離れ、藤咲淳一（脚本）と吉本祐樹（漫画）のコンビにより制作された完全新作のオリジナルストーリーで、2019年から講談社のWebコミック配信サイト「コミックDAYS」にて連載が開始されました。
攻殻機動隊生誕30周年記念企画としてスタートした作品で、草薙素子が電脳空間に消えた後の世界を描く続編的ストーリーになっています。
作中の時間軸としては原作1.5巻の後（素子不在の公安9課）という設定ですが、士郎正宗は制作に関与しておらず、細部の設定やキャラクターの性格付けは原作版と異なる部分も多いとされています。
物語は、草薙素子がネットに姿を消した後も活動を続ける公安9課のメンバーたちの日常と事件を描きつつ、行方不明の素子の痕跡を追う展開となっています。
主役格はトグサとバトーで、そこに新人エージェントのツナギ（霊能局からスカウトされた電脳捜査官）や、かつて素子と行動を共にしたサイトー・ボーマ・パズらも登場し、「素子不在の攻殻機動隊」がどのように機能するかがテーマになっています。
やがて物語が進むにつれ、各所で素子の存在を示唆する事件が発生し、9課メンバーがそれを追うミステリー的要素も加わっていきます。
タイトルの“Human Algorithm”が示す通り、人間とアルゴリズム（AI）との関係性や、素子が残した“人間性のアルゴリズム”とは何か、といった新たな問いも描かれており、単なる続編以上に攻殻世界を拡張する意欲が感じられます。
連載は約5年半にわたり、2025年4月21日に全108話で完結しました。
単行本もKCデラックスより刊行され、最終巻（第8巻）が最新刊となっています。
本作は原作コミック版の正統続編ではない（作者が違う）ため賛否もありますが、それでも「草薙素子のいない攻殻機動隊」を描いた初の長編シリーズとして意義深い作品です。
原作からの古参ファンには設定の相違点に戸惑う向きもあるものの、攻殻ユニバースの新たな可能性を示したチャレンジと言えるでしょう。
特にトグサやバトーといった脇役にスポットが当たる点は、原作では見られなかったドラマが楽しめると好評です。
士郎正宗の世界観と作風：重厚なSF哲学と緻密な描写
原作者・士郎正宗の生み出した「攻殻機動隊」世界は、その設定や作風自体が一つの魅力となっています。
本節では、士郎正宗ならではの世界観やスタイルの特徴について補足解説します。
まず世界観ですが、攻殻機動隊の舞台は現実の歴史と分岐したパラレルワールドです。
作中では「1988年以降の歴史が現実と異なる」と設定されており、架空の第三次核大戦・第四次非核大戦を経て荒廃した2029年の日本から物語が始まります。
東京を含む関東の大半が核攻撃や地殻変動で水没し、政府機能が西日本（新浜市など）に移転しているといった独自の近未来史が練り込まれています。
また士郎の別作品『アップルシード』と同じ時間軸上の物語でもあり、自身の創作する未来世界同士がリンクする壮大な設定になっています。
こうした緻密な未来史設定が作品世界に深みを与えており、SF好きにはたまらないディテールでしょう。
技術面の設定も大きな特徴です。
電脳化（人間の脳神経に直接ネット端末を接続する技術）や義体化（身体の大部分を人工サイボーグ躯体に置換する技術）といった概念は、今でこそ一般的なサイバーパンク用語ですが、士郎正宗は1980年代からそれらを先取りし詳細に描写していました。
多くの人間がインターネットに脳で直結し、義体の体で生活する社会――電脳犯罪が横行し、AIが実用化され、人間と機械の境界が曖昧になる世界像は、まさにサイバーパンクの真骨頂です。
この世界観設定が「攻殻機動隊」の魅力の核であり、後の映像作品や他作家のスピンオフでも大枠は共有されています。
士郎正宗のストーリーテリングは、哲学的テーマとハードSF考証を織り交ぜた独自のスタイルです。
「人間とは何か」「魂（ゴースト）の所在とは」といった思想性の高い問いかけが物語の根底にあり、登場人物の会話やモノローグ、あるいは事件の結末を通じて読者に投げかけられます。
一方で警察アクションやサスペンスとしての面白さも忘れず、サイボーグ部隊の捜査劇・戦闘劇として手に汗握る展開が次々と繰り広げられます。
専門用語が飛び交い難解になりがちな場面でも、ふとキャラクター同士の軽口やユーモラスな演出が挿入され、読者を飽きさせません。
こうした硬軟織り交ぜた語り口は士郎正宗作品全般に通じる持ち味であり、「攻殻機動隊」でも存分に発揮されています。
また、欄外注釈や資料ページの存在も士郎正宗の漫画ならではです。
彼の作品では、物語の本筋とは別にコマ外の余白に細かな設定解説や雑学を書き込むケースが多々あります。
「攻殻機動隊」でも電脳技術の原理説明や、劇中に登場する架空企業・兵器のスペック解説などが図解付きで掲載されており、ある意味作中で論文を読んでいるような情報密度があります。
これらは読み飛ばしてもストーリー理解には支障ありませんが、熱心なファンほど隅々まで目を通し世界設定を味わっているようです。
作画の面では、圧倒的な描き込み量とリアリティが挙げられます。
緻密なメカ描写、美麗かつ情報量の多い背景、美少女キャラでありながら筋肉や骨格まで意識した人体描写など、士郎正宗の画力は当時の漫画界でも群を抜いていました。
特に「攻殻機動隊」ではその傾向が顕著で、一コマ一コマに描かれた未来都市の風景やガジェットから、世界の広がりを感じ取ることができます。
1980年代末～90年代という時期にあって、既に後年のデジタル作画を想起させる精密さであった点も特筆に価します。
第2巻では実際にデジタル彩色や3DCGも導入し、当時最先端のビジュアルを追求しました。
最後に、士郎正宗作品特有の作家性について触れておきます。
士郎氏は寡作なことで知られ、長編連載はそれほど多くありませんが、その代わり一作一作に対する世界設定の作り込みが桁違いです。
「攻殻機動隊」も、わずか3巻に過ぎない作品ながら、国家体制からネット社会の隅々までが描かれ、関連書籍や画集に多数の設定資料が掲載されるほどです。
また、氏の作品世界は互いにリンクしていることもあり、作中には「パンドラ」や「オリオン」といった自身の他作品との繋がりを示唆する小ネタも仕込まれています。
こうした点も、ファンにとっては考察のしがいがあるポイントでしょう。
以上のように、士郎正宗の世界観と作風は高度なSF性と緻密なリアリズム、そして遊び心が同居したものです。
原作漫画三部作を読む際には、ぜひストーリーだけでなく設定や描写の端々にも目を向けてみてください。
そこに込められた作者の思想やこだわりに気付けば、「攻殻機動隊」という作品世界がさらに立体的に感じられるはずです。
まとめ：「攻殻機動隊」を読む順番！まずは原作三部作から
長大なシリーズ解説となりましたが、最後に簡潔にまとめましょう。
初めて攻殻機動隊を読む方には、迷わず「士郎正宗の原作第1巻」から読み始めることを強くおすすめします。
原点である『攻殻機動隊 THE GHOST IN THE SHELL』を読むことで、この作品世界の魅力と本質が最もストレートに伝わってくるからです。
第1巻を読み終えて「もっとこの世界を知りたい！」と感じたなら、同じ作者による1.5巻・2巻へと進み、士郎正宗版三部作を完走してみてください。
そこまで読めば、攻殻機動隊の根幹ストーリーは一通り体験できます。
その後の展開は、あなたの興味に応じて自由に選んで構いません。
原作の続きを求めるなら『HUMAN ALGORITHM』で公安9課のその後を追っても良いですし、アニメ版のファンならS.A.C.漫画シリーズで再体験するのも良いでしょう。
あるいは時系列を遡ってARISEで素子の過去に触れるのも一興です。
攻殻機動隊ユニバースは、一度足を踏み入れればどのルートからでも深く広く楽しめるようになっています。
重要なのは、まず自身の興味を持った切り口から始めることです。
「難しそう」と尻込みする必要はありません。
第1巻を読んでピンと来なければ、映像作品から入ってみて改めて漫画に戻る手もありますし、逆に漫画で世界観に慣れたあと映像作品に進出するのも良いでしょう。
メディアを越えて様々な入口があるのも攻殻機動隊の魅力です。
最後に繰り返しになりますが、最初の一冊には原作第1巻が最適です。
草薙素子と公安9課の活躍、その哲学的な問いかけ、緻密な未来描写──それらすべてが詰まった名作です。
ぜひ手に取って、“電脳硬化症”になるほどの衝撃と興奮を味わってください。
その一歩から、あなたなりの「攻殻機動隊」体験が始まることでしょう。健闘を祈ります。
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